prevnext
Создание музыки
Комментарии
Автор → uj-13 в новости → 8938 профессиональных турецких ...
Автор → implex в новости → Loopmasters - KJ Sawka Live Drum and Bass Drums MULTiFO ...
Автор → implex в новости → Deep Tech Sessions 2 WAV REX
Автор → nikolj в новости → SPL Analog Code Vitalizer MK2-T VST RTAS v1.3 AiR
Автор → dulkyGopIllup в новости → Crunchessor v2.7 VST
Автор → eee3210 в новости → VA - Dubstep Planet Promo Mix By Oiki (2012)
Автор → bazzibazz в новости → VA - Dubstep Planet Promo Mix By Oiki (2012)
Автор → snidignee в новости → Native Instruments - Massive VSTi DXi RTAS v1.1.4 + 1.1 ...
Автор → exalletterb в новости → Обновление Native Instruments Kore 2.1.1 UPDA ...
Автор → velsemawl в новости → Bandecho v1.0.R2 эффект эхо
Все комментарии
Инфо
(название | просмотров | ответов | последний)
Wave Alchemy - Drum Machines v.1 (24-bit, WAV) - ( 0 | 710 ) romaradio
Скидочный промо код на ADDNEWS - ( 2 | 2078 ) bender
U.F.O Scientific MultiFreek VST v2.4 x86 x64 ASSiGN - ( 0 | 296 ) loaltgeovon
Techno, Tech House Back Again - ( 0 | 269 ) Tatul
Deep Mixed Styles UK Funky / Dubstep / Juke - ( 0 | 260 ) Tatul
Tech House, Mixed Styles sunday madness - ( 0 | 264 ) Tatul
Native Instruments - Massive v1.3.0 - ( 0 | 275 ) stars
Amplitube Full versions Один из наиболее удачных плагинов для обработк - ( 0 | 549 ) tyomaudut
SPL Analog Code Vitalizer MK2-T VST RTAS v1.3 AiR - ( 0 | 729 ) HardHub
Plogue chipsounds VSTi RTAS Standalone v1.5 x86 READ NFO ViP [ Синтез - ( 0 | 378 ) OwnCarmacode
Создание музыки
Краткое описание программ MIDI-секвенсоров.


MIDI- секвенсоры
От шарманки до “PSR-ки”

Первыми секвенсорами можно назвать, пожалуй, древние шарманки, поскольку в них был реализован основной принцип современных музыкальных программ: один раз записал или “изготовил” мелодию с аккомпанементом – много раз ее воспроизводи. Зачем мучаться, учить нотную грамоту, часами оттачивать исполнительское мастерство, когда можно купить готовый ящик с набором хитов и просто крутить ручку? Может, папа Карло в юности устраивал всемирные концертные туры и собирал стадионы - первоисточники об этом умалчивают… Во всяком случае, видно, что спрос на подобную продукцию появился не вчера, значит, и останется надолго.

В 70-е годы ХХ столетия секвенсором стали называть синтезатор, у которого можно было запрограммировать последовательность нескольких нот. Чаще всего это были различные варианты разложенных арпеджио. Музыкант брал на таком синтезаторе аккорд, а секвенсор начинал “полоскать” его по всему диапазону. Иногда музыканты ухитрялись синхронизировать темп этих ломанных арпеджио с темпом пьесы.

Немного позже в одноголосых аналоговых синтезаторах появилась возможность запрограммировать небольшой (один-два такта) мелодический рисунок. Обычно он использовался для создания басовой или солирующей партии и повторялся столько раз, сколько хватало “наглости” у аранжировщика. Управляя различными регуляторами и переключателями, музыкант мог в реальном времени воздействовать на тембр и рисунок секвенции и, таким образом, приближать “аудио калькулятор” по выразительности к “живым” инструментам.

Скромное обаяние MIDI-технологии

Появившаяся в начале 80-х годов новая музыкально-электронная технология (MIDI) дала композитору и аранжировщику несколько важных вещей:

записывать партии не только, программируя их, но и исполняя “вживую”;
записывать длинные и сложные последовательности нот;
записывать многоголосье;
воспроизводить одновременно несколько партий с разными тембрами;
заставлять слаженно работать несколько синтезаторов, разных по характеру и созданных разными производителями.
Для этого MIDI-технология ввела несколько новых для музыки понятий - MIDI-канал, MIDI-контроллер, SysEx-сообщения и другие.

Позже устройство, которое позволяет только записывать и воспроизводить последовательности MIDI-сообщений, стали называть MIDI-файлером или MIDI-рекордером. А под MIDI-секвенсорами стали понимать устройства (а затем и компьютерные программы), которые позволяют осуществлять сложное редактирование записанных MIDI-партий.

Все последние годы MIDI-технология подвергается критике, как со стороны музыкантов, так и инженеров. Первые справедливо указывают на ограниченность выразительных средств, узкий динамический диапазон, невозможность оперировать голосом и традиционными (не электронными) музыкальными инструментами.

Вторые отмечают устаревшую технологию передачи данных, медленность в работе и недостаточную четкость синхронизации разных MIDI-событий. Дело доходит до того, что этой технологии регулярно предрекают скорую “кончину”.

Мне кажется, что это не случится, потому что MIDI-технология заняла очень выгодное “серединное” положение между нотной записью музыки и обычной записью звука на цифровые или аналоговые носители.



Разумеется, MIDI-файл никогда не заменит традиционную форму записи музыки, но он имеет и некоторые недоступные последней преимущества.

Во-первых, записав музыку в аналоговом или цифровом виде, вы значительной мере ограничиваете себя в возможности отредактировать ее – например, изменить какую-нибудь ноту в аккорде. Для этого вам придется записать этот аккорд заново. Сложно без потери качества сильно понизить или повысить тональность, изменить темп, расставить по-новому акценты и т.д. Фактически невозможно передать записанную партию другому инструменту (например, заменить флейту трубой).

Во-вторых, если у вас имеется уже готовая сведенная фонограмма, довольно трудно подробно проанализировать ее, конвертировать в отдельные нотные партии и переаранжировать “под себя”. А с MIDI-аранжировкой таких проблем нет – вы легко можете распечатать ее в виде нот, удалить или изменить любой инструмент, дописать новые голоса или исправить отдельные ноты.

С другой стороны, и в отношении традиционной нотной записи музыки MIDI-технология имеет ряд важных преимуществ. Записанная в реальном времени MIDI-партия определяет не только длительность и местоположение нот, но и громкость каждой из них. Кроме того, она позволяет точно передавать ритмический рисунок исполняемой партии. Особенно это касается всех стилей, где используется свинговый пульс, а также авангардной или этнической музыки.

Таким образом, место, которое занимает в музыке MIDI-технология, заполнить чем-нибудь другим пока нечем. Мало того, MIDI-секвенсоры все больше раздвигают свои возможности именно в направлении указанных выше технологий (запись музыки на носители и нотная запись).

В первом случае они стали включать в себя функции записи и редактирования звука, а во втором – позволяют печатать записанные MIDI-партии в нотном виде с любой степенью точности, причем используют практически все символы и обозначения, принятые в нотных издательствах.

Как секвенсор не назови, только Reset не нажимай

В настоящее время существует два подхода к вопросу о том, какие устройства и компьютерные программы называть MIDI-секвенсорами. Большинство склоняется к тому, что так нужно называть только узкоспециализированные программы, предназначенные именно для записи музыки в формате MIDI. Пусть эти программы становятся все более сложными и набирают в свой арсенал все новые и новые функции, главное, что их основная цель – создание и редактирование музыки с использованием именно MIDI-технологии.

Меньшинство возражает – ведь нотные редакторы тоже могут создавать и проигрывать музыку в формате MIDI (хотя их основная цель – подготовить и выдать на печать музыкальную партитуру). Автоаранжировщики тоже создают полноценную (правда, и малоценную) пьесу тоже на основе MIDI-технологии, пусть и используют другие принципы.

Программы-редакторы для сотен выпускаемых в настоящее время синтезаторов и сэмплеров тоже используют MIDI-технологию и тоже позволяют записать на жесткий диск последовательность специальных сообщений.

Таким образом, предмет статьи начинает разрастаться и грозит обратить в свои ряды почти все связанные с музыкой компьютерные программы. Поэтому необходимо сформулировать тему более узко: MIDI-секвенсор – это устройство или программа, главной задачей которого является создание и редактирование музыки с помощью технологии MIDI.

Внешний вид и основные принципы работы

Хотя и поныне существуют MIDI-секвенсоры с необычным или экзотическим интерфейсом, все ведущие программы в этой области обладают схожим внешним видом и набором функций. Это говорит о том, что они достигли некоторого оптимального результата и совершенствуются, перенимая удачные новинки друг у друга.

Внешне окно стандартного MIDI-секвенсора состоит из нескольких элементов:

по горизонтали оно делится на несколько расположенных друг под другом полос, каждая из которых соответствует своему MIDI-треку;
по вертикали каждый трек делится на несколько колонок – в правых колонках обычно расположено имя трека и несколько его параметров (номер MIDI-канала, номер тембра и т.д.), а в левой части располагаются прямоугольнички, содержащие группу MIDI-сообщений, записанных в этом MIDI-треке.
представлено окно аранжировки MIDI-секвенсора Cubase. Сразу под заголовком и пунктами меню программы расположена панель, которая отображает некоторые параметры аранжировки, общие для всех инструментов (кнопка Solo, окно Snap и т.д.). Область окна, расположенная ниже этой панели, разделена на две части – слева находятся строчки с именем и параметрами треков, справа – прямоугольники, которые обозначают, что в таком-то треке и в таких-то тактах записаны какие-либо MIDI-сообщения или другая информация (например, аудио файл – см. AudioTrack).

Верхние девять треков – это обычные MIDI-треки, ниже расположен трек Drums, который является тоже MIDI-треком, но модернизированный для редактирования партий ударных инструментов. Под ним расположены еще несколько треков, чтобы показать, какие типы треков имеются в этой программе.

Это окно в других MIDI-секвенсорах может называться по-разному: главное окно, окно треков, окно песни. Так же по-разному называются в различных программах прямоугольники с MIDI-сообщениями – партии, клипы и т.д.

Слева от названия трека расположены колонки, которые дают о нем некоторую информацию (например, тип) или позволяют управлять его работой (например, заглушить его). Справа от имени трека видны колонки, в которых можно установить номер MIDI-канала для данного трека, громкость (Vol), тембр инструмента (Patchname), панораму (Pan), выходной MIDI-порт

В нижней части экрана расположена транспортная панель, которую можно передвигать в любое место и даже спрятать. Она служит для управления воспроизведением, записью, позволяет изменить темп, включить метроном, установить границы цикла.

Поскольку и идеология, и внешний вид разных MIDI-секвенсоров схожие, можно сделать общие выводы об их основных функциях и принципах работы.

Во-первых, редактирование производится так же, как и в большинстве оконных редакторов – сначала необходимо какой-либо элемент выделить, а затем применить нужную операцию. Поскольку MIDI-сообщения носят разный характер и по-разному влияют на конечный результат – готовую музыку – для работы с ними существует несколько типов редакторов.

Окно аранжировки (окно треков)

В окне аранжировки вы можете осуществлять несколько типов редактирования:

создавать, передвигать и удалять треки;
изменять параметры, которые соответствуют каждому треку;
создавать, копировать, вставлять и перемещать партии (если вы перемещаете партию на другой трек, то он должен быть того же типа, что и исходный);
устанавливать границы цикла для записи и воспроизведения.
Партии в окне треков могут быть разной длины и иметь собственное имя. Партию можно заглушить (обратите внимание на два серых прямоугольника, с которых начинаются фортепианные треки). Можно заглушить и весь трек.

Обычно каждому MIDI-треку соответствует свой MIDI-канал. Однако это не обязательно, в данном случае фортепианные партии левой и правой руки записаны на разные MIDI-треки, но воспроизводиться будут по одному четвертому MIDI-каналу.

Для осуществления многих операций редактирования существуют специальные инструменты, которые находятся на инструментальной панели. В некоторых MIDI-секвенсорах эта панель постоянно находится на экране, в других ее можно выбрать, щелкнув правой клавишей мыши по окну треков или внутри соответствующего редактора. Назначение некоторых инструментов понятно из картинки (карандаш, ластик, ножницы), другие имеют более сложное специальное назначение.

Редактор типа Piano-Roll

Это самый распространенный вид редактора. В его окне ноты изображаются в виде прямоугольничков, расположенных в особой системе координат: по вертикали – высота ноты, по горизонтали – время. Примерно так выглядели бумажные перфорированные ленты для механических пианино в начале ХХ века (отсюда и название - Piano-Roll). Громкость (параметр Velocity) каждой ноты может отображаться либо цветом, либо высотой соответствующего столбика в нижней части экрана.

изображены аккорды, с которых начинается партия пианиста в знаменитом первом концерте для фортепиано с оркестром Петра Ильича Чайковского. Заметно, что все аккорды берутся приемом арпеджиато и немного с опережением ударов пульса – очень по джазовому!

В редакторе этого типа легко исправлять и корректировать как большие музыкальные фрагменты, так и отдельные ноты:

например, легко сдвинуть начало ноты на малейшие доли такта (что практически не позволяет традиционная нотная запись);
наглядно представлена реальная длина каждой ноты (сравните со случаем, когда четвертные ноты, исполняемые приемом стаккато, фактически могут иметь длину и как восьмые, и как шестнадцатые);
легко можно изменить громкость каждой ноты – достаточно инструментом “карандаш” удлинить или укоротить соответствующий этой ноте столбик внизу;
вертикальная сетка позволяет легко определить положение каждой ноты относительно долей такта (можно настроить размер ячейки на четвертную, восьмую, триольную восьмую и т.д. нотную длительность).
Фактически в редакторе Piano-Roll можно осуществлять сложное редактирование музыкальных партий, даже не будучи знакомым с нотной грамотой. Слева в окне редактора расположена виртуальная фортепианная клавиатура, по которой можно играть мышкой.

Редактор списка

Этот инструмент тоже является необходимым элементом всякого мощного MIDI-секвенсора, и это единственный редактор, в котором можно найти и отредактировать все виды MIDI-сообщений (взятие и снятие нот, педали, изменение тембра, громкости). Например, что в начале партии был установлен тембр 26 (MIDI-сообщение Program Change), громкость (MIDI-сообщение Control Change). Затем для первых нот был применен эффект Modulation, а третья нота “плавно поехала вниз” (MIDI-сообщения Pitch Bend).

В редакторе списка неудобно работать со сложной музыкальной фактурой – не наглядно, зато он легко позволяет находить и редактировать любые “ненотные” MIDI-сообщения. помимо собственно списка он содержит еще два поля: правее списка можно найти графическое изображение соответствующего MIDI-сообщения, а еще правее – горизонтальные полоски, отображающие один из параметров этого MIDI-сообщения Val 1 или Val 2 (для нот это – Velocity, для Program Change – номер тембра и т.д.).

Кстати данный редактор списка не совсем точно отображает поток нотных MIDI-сообщений. Это связано с тем, что в MIDI-технологии на каждую сыгранную ноту приходится два MIDI-сообщения, первое появляется в момент взятия ноты (Note On), второе – в момент отпускания клавиши (Note Off). А этот редактор изображает только первое, а после получения второго вычисляет получившуюся продолжительность ноты и показывает ее в колонке Length, хотя реально такого параметра не существует, и передаваться он никуда не может. Зато работать с такой формой представления нот гораздо удобней.

Нотный редактор

Еще каких-то 10-15 лет назад компьютерной музыкой занимались инженеры-энтузиасты, поэтому в нотном редакторе особой нужды не было. В нынешние времена без него не обходится ни один уважающий себя MIDI-секвенсор. Назначение его понятно – представить записанную в MIDI- виде информацию в нотной форме, правильно интерпретировать ее, а также распечатать.

В принципе, если партия было сыграна очень-очень точно, такую работу проделать легко. Однако, как только вы добавите в свое исполнение “живинку”, компьютер начнет ошибаться (не в том смысле, что изобразит неверную ноту, а в том, что читать такую формально правильную партию будет очень сложно). это три последних аккорда в левой руке, и последний в правой.

То есть, фактически исполнитель немного “оттянул” их, решая какую-то художественную задачу. Правильно было бы изобразить эти ноты совпадающими с долями такта и поставить что-нибудь вроде Rit или Ad Libitum. Подобная проблема не является единственной в нотных редакторах и во многих случаях ее решение зависит от правильной настройки этого редактора.

Редактирование в нотном редакторе осуществляется “рисованием” и стиранием нот. Вы выбираете нужную длительность ноты и тыкаете мышкой в соответствующее место на нотном стане. В результате, одноголосую партию без пауз таким образом набирать еще можно, но более сложные партии лучше все-таки наиграть на подключенной к компьютеру MIDI-клавиатуре.

Некоторые нотные редакторы работают в двух режимах: обычном – это, когда нотоносец вытягивается в бесконечную линию без переносов и смены страниц, и страничном – когда партии распределены по страницам и готовы к изданию “книжкой”.

Микшерный пульт

С точки зрения нашего журнала – главнейший элемент программы, и с этим согласится любой музыкант, ведь существует только два способа быстро испортить музыку – транспонировать все партии на разные интервалы (сложный) и “скрутить” все ручки на микшерном пульте (доступный даже рабочему сцены).

Поскольку современные MIDI-секвенсоры позволяют записывать и редактировать не только MIDI, но и аудио, то и пульт может быть одного из трех видов: отдельно для MIDI, отдельно для аудио и совместный – собранный как из аудио, так и MIDI-полосок.

Разработчики программ постарались, чтобы внешний вид, назначение различных модулей и схема функционирования не отличались от таких же элементов современного “железного” собрата. Здесь и обычные фейдерные линейки на каждый канал со стандартным или расширенным набором переключателей и регуляторов, и регуляторы-мастер, все необходимые отводы для посыла сигнала на внешний модуль обработки или на внутренний подключаемый модуль программы (plug-in).


Дополнительные возможности мощного MIDI-секвенсора

Набор дополнительных возможностей у программ-секвенсоров разных производителей может друг от друга отличаться. Отметим наиболее часто встречающиеся.

Автоаранжировка позволяет создавать полноценные музыкальные партии на основе заданной аккордовой схемы и выбранного стиля.

Логический редактор редактирует MIDI-сообщения на основе логических алгоритмов.

Редактор SysEx-сообщений необходим настройки и работы с внешними MIDI-устройствами или звуковой картой компьютера. SysEx-сообщения содержат не музыкальную информацию, а команды для настройки различных блоков и модулей такого устройства.

Программный модуль для работы с внешними устройствами выполняет ту же задачу, что и редактор SysEx-сообщений, но его графический интерфейс повторяет внешний вид редактируемого устройства, что значительно облегчает работу с ним.

Собственные модули для цифровой обработки звука, которыми постепенно обзаводятся мощные программы-секвенсоры позволяют обходиться без дополнительных затрат на покупку внешних модулей.

К перечисленному можно добавить различные арпеджиаторы, виртуальные синтезаторы, гумманизаторы (модули для “очеловечивания” компьютерной музыки), объединение партий различных инструментов в группы, специализированные редакторы барабанных партий (один из них был подробно рассмотрен в предыдущем номере) и многое другое.

А сегодня...

Первые компьютерные MIDI-секвенсоры появились около десяти лет назад. Можно было долго перечислять, каких функций в них не хватает – а теперь они превратились в столь мощные и разветвленные программные модули, что легче сказать, что в них никогда не пригодится.

Помнится, на подробное изучение первой версии программы Cubase у меня ушло месяца четыре. Очевидно, что на изучение последних версий должно уйти гораздо больше. С другой стороны, можно ткнуть в две-три клавиши и начать записывать свою музыку – отсюда большое искушение не тратить время на “лишние премудрости”, а работать с теми возможностями программы, которые сами попали “под горячую руку”. Кроме того, нет достаточно хорошей литературы на эту тему на русском языке.

Поэтому на сегодняшний день ситуация такова, что программы MIDI-секвенсоры могут предложить композитору и аранжировщику гораздо больше, чем тот в состоянии переварить. Возможно, следует упростить эти программы, разбить на несколько узко специализированных модулей, улучшить невероятно громоздкие руководства к программам.

Краткое описание VST (Virtual Studio Technology)


VST (Virtual Studio Technology) – формат звуковых плагинов, внедрённый фирмой Steinberg. Формат распространён довольно широко и многие знают, что это такое и с чем его едят… Но до сих пор на форумах вижу посты типа: «Что такое VST?» или «Я установил VST инструмент, а он не работает. Даже ярлыка на рабочем столе и exe’шника у неё нету…» и т.д Итак, в двух словах: что это такое и как работает.

Что такое Vst инструменты (VSTi).

Источник звука, управляемый по midi. Это может быть Синтезатор, Сэмплер или Ромплер. Для того, чтобы Vst плагин функционировал, нужна хост программа, с помощью которой вы получите доступ к нему.
Всё просто: сначала устанавливаете хост программу (например: FRUITY LOOPS,CUBASE,SONAR,ABLETON,MAGIX MUSIC MAKER,NUENDO, LOGIC STUDIO,REASON,SOUND FORGE и т.д. и т.п.). Затем, устанавливаете сам Vst инструмент, после его инсталляции, запускаете хост программу и пользуетесь.

Немного о содержании самих плагинов.

Как правило, основа VST плагина - это *.dll (не exe!) файл, который, после инсталляции инструмента, размещается в папке с вашими VST Plugins.
Например, если вы работаете в Cubase, то путь будет таким:
C:\Program Files\Steinberg\Vstplugins
Если в Sonarе, то таким:
C:\Program Files\Cakewalk\VstPlugins
Аналогично для других программ. То есть, если вы впервые устанавливаете Vst плагин и он не виден в DAW (хост программе), первым делом проверьте наличие dll’ок в этой папке.
Другой момент. Если dll файлы присутствуют в директории VST Plugins, но плагин всё равно не виден в системе, возможно вашей DAW нужно просканировать папку, чтобы найти новые плагины, как это нужно сделать, например, если вы работаете в Sonar (кнопка Re-Scan Plugin’s).

Standalone.

Это самостоятельные версии плагинов, не требующие хост-программы. Вот у них – совсем всё просто: после инсталляции появляется и экзэшник (exe файл), и ярлык на рабочем столе. Запустил и работай. Один недостаток. Вы можете легко играть звуками установленного инструмента, но чтобы записать то, что играете – всё равно потребуется хост программа;

Vst эффекты.

Как я уже говорил. ВСТ инструменты – это источники звука. Vst эффекты звуков не издают, они обрабатывают входящий звуковой поток. Всё остальное справедливо из написанного выше.

Dx, Dxi

Dxi инструменты и эффекты – альтернатива VST, формат разработанный Microsoft. Кардинальных отличий никаких, форматы идентичны по многим параметрам. Многие программы в равной степени поддерживают как ВСТ, так и Dxi плагины, кроме того, есть Vst адаптеры, легко адаптирующие их для работы в Dxi совместимых хост-программах…
Также, в оболочке при инсталляции многих плагинов есть меню, в котором вы можете выбирать, в каком именно формате устанавливать Plugin.

Или чуть по другому


Кратко о VST плагинах

VST (Virtual Studio Technology) - это технология построения системы "плагин - виртуальная студия". VST технология продвигается компанией Steinberg и активно используется многими производителями виртуальных музыкальных студий и плагинов.
На сегодняшний день количество VST плагинов настолько велико, что врядли кто-нибудь возьмется подсчитать их. Это дает возможность музыкантам вволю экспериментировать над создаваемыми ими звуками.

VST плагины бывают в основном двух типов (хотя VST определяет большее количество категорий):

VST инструменты (часто обозначаемые как VSTi - VST instrument)
VST эффекты
VST инструмент предназначен для преобразования MIDI данных (т.е. нот) в аудио данные. MIDI (Musical Instrument Digital Interface - цифровой интерфейс музыкальных инструментов) - это формат хранения и передачи нотных данных между различными устройствами. Именно в таком формате виртуальные студии оперируют с нотами, которые пользователи вводят с MIDI клавиатуры, либо с клавиатуры компьютера, либо в соответствующем редакторе студии. VSTi собственно и является виртуальным аналогом аппаратного синтезатора. На входе и выходе VST эффекта, в отличие от VSTi, присутствуют только аудио данные. Т.е. VST эффект предназначен для преобразования аудиосигналов с целью изменить их свойства. Эффекты могут применяться для эквализации частот сигналов, для моделирования акустических свойств помещений, имитации эха и для других нужд, возникающих в процессе создания звука.

С точки зрения виртуальной студии VST плагин представляет собой черный ящик, который преобразует входной поток данных в звук, при этом предоставляя пользователю целый ряд параметров, управляющих характером преобразования. Совокупность значений всех параметров VST плагина называется пэтчем (Patch - коммутационная схема). Название пришло из мира техники, где необходимая функциональность устройства достигается путем коммутации между собой различных частей аппаратуры. Также используется название пресет (Preset, Preset Patch - предустановленная коммутационная схема). Изменение любого параметра VST плагина может быть автоматизировано. Это означает, виртуальная студия во время проигрывания композиции может автоматически изменять выбранный параметр VST плагина в соответствии с заранее заданным законом.

Имеет смысл уделить немного внимания процессу установки VST плагинов. После того, как программа установки плагина завершила работу необходимо обновить список доступных плагинов в виртуальной студии. Например, в Image-Line FL Studio этот список находится в меню Channels\Add one\More..., обновление выполняется с помощью кнопки Refresh\Fast Scan. Затем в данном списке требуется разрешить использование плагина. После этого плагин установлен и им можно пользоваться. Однако часто встречаются плагины, не имеющие собственной программы установки. VST плагин - это обычный dll файл, который необходимо скопировать в специальную папку, предназначенную для VST плагинов, путь к которой определяется переменной HKEY_LOCAL_MACHINE\SOFTWARE\VST\VSTPluginsPath в реестре Windows. По умолчанию путь определен как "C:\Program Files\VstPlugins".

Небольшая часть VST-инструментов и VST-эффектов может работать самостоятельно (stand-alone).
Третий вариант — использование специальных VST-утилит, берущих на себя функции программы-хоста. Допустим, нам нужно поиграть на подключенной к компьютеру MIDI-клавиатуре в режиме реального времени. Мы не будем загружать мощную программу-хост типа Cubase или Sonar, а вызовем соответствующую небольшую утилиту (VST-Host, Xlutop Chainer или Steinberg V-Stack — такие существуют как для Мас, так и для Windows). Данная программа представит нам список всех установленных на компьютере VST-плагинов и позволит вызвать требуемый. После этого мы можем работать с ним как с самостоятельной программой.

VST-инструменты имеют преимущество по сравнению с программами stand-alone. Вы можете изменить параметры VST-инструмента, и все эти изменения будут сохранены вместе с проектом. При следующей загрузке данного проекта вам не нужно будет заново настраивать нужные модули.

Что надо учитывать при работе с VST-инструментом

Во-первых, в инструкции к каждому VST-инструменту приводятся минимальные и рекомендуемые требования к компьютеру. Например, размер ОЗУ — не менее 256 МБ. Однако в некоторых случаях авторы программы включают в эту цифру и размер памяти, занимаемый Windows, а в других случаях — только свою программу, это означает, что реальной памяти потребуется примерно на 100…150 МБ больше. Кроме того, если мы запускаем несколько VST-инструментов, необходимо, чтобы они все одновременно могли поместиться в оперативной памяти компьютера.

Если VST-инструмент является семплером, то он использует заранее записанные библиотеки тембров, которые могут занимать значительное пространство на жестком диске (до 10 ГБ).

К мощности процессора у VST-инструментов прямой привязки нет, но надо учитывать, что основная нагрузка вычислений ложится на него. Поэтому чем мощнее, тем лучше..

Для уменьшения задержки, которая проявляется как разница во времени между моментом взятия ноты на MIDI-клавиатуре и моментом возникновения соответствующего звука, желательно иметь звуковую карту с ASIO-драйвером. В настоящее время такими драйверами сопровождаются звуковые карты всех сколько-нибудь уважающих себя производителей.

Что такое ASIО

ASIO (Audio Streaming In/Out) — это протокол управления входными и выходными звуковыми потоками, разработанный компанией Steinberg для создания драйверов звуковых карт. До установки такого драйвера музыкальная программа взаимодействовала со звуковой картой (то есть принимала и посылала звуковые данные) через драйверы операционной системы (кстати, принцип работы ASIO и на РС и на Мас один и тот же). В обычных условиях (когда используются мультимедийные приложения) эти драйверы работают достаточно четко. Однако в профессиональных музыкальных программах, когда обрабатывается большой поток аудиоданных, стандартные Windows-драйверы не справляются — могут наблюдаться искажения звука, ощутимая задержка между событием и его появлением в звуковом потоке и т.д.

После установки ASIO-драйвера программа, совместимая с ним, будет работать со звуковой картой напрямую. Время задержки может уменьшиться до 1 мс.

Инсталляция инструмента и его вызов в программе

Обычно программа-хост имеет специальную папку, в которую устанавливаются ее плагины. Часто эта папка задается по умолчанию. Она задается при инсталляции программы-хоста, но впоследствии может быть переименована в специальном диалоговом окне программы Cubase. При инсталляции VST-инструмента укажите в качестве папки назначения именно эту папку, и проблем не должно быть. Кроме того, существуют специальные утилиты, которые позволяют поменять имя папки для VST-инструментов в любой момент времени.

Если вы используете VST-инструмент с большим объемом данных (например, семплер), имеет смысл установить его на отдельный предварительно отформатированный жесткий диск. В этом случае все семплы будут записаны без фрагментации и считываться немного быстрее.

Каждая хост-программа имеет свои приемы загрузки VST-инструмента, как и свой интерфейс. Зато после загрузки окно VST-инструмента будет выглядеть одинаково в любой основной программе. На риc. изображена панель VST Instruments программы Cubase.

Можно увидеть три вызванных VST-инструмента: Super Quartet, RealGuitar и Monologue. Причем под первым и третьим находятся имена загруженных пресетов, а RealGuitar пока является пустым и играть не сможет.

В других хост-программах и процедура вызова, и окно, в котором отображаются плагины, будут иными — например, в окне программы Chainer во второй строке находится тот же самый Super Quartet.

Некоторые хост-программы могут отображать специальную информацию о доступных и загруженных плагинах. На рис. все VST-инструменты помечены голубым цветом и словом Synth. Легко увидеть, что в проекте используется по одному экземпляру из перечисленных выше плагинов, число входных и выходных аудиоканалов (у Super Quartet — 8), имя производителя и так далее

Типы VST-инструментов

В настоящее время насчитывается уже несколько сот VST-инструментов, и основная масса из них — синтезаторы. Большинство являются оригинальными продуктами, но встречается много попыток создать своеобразный клон аппаратного синтезатора.

В числе представителей первой группы можно назвать модульный синтезатор Reaktor компании Native Instruments. Эта программа может работать и как VST-плагин, и в режиме stand-alone — самостоятельно. Модульный принцип предполагает, что каждый тембр синтезатора собирается в виде схемы, которая состоит из набора различных модулей.

Примером VST-инструмента, имитирующего реальный прототип, является программа Arturia CS-80V, даже в мелочах копирующая популярный в семидесятые годы синтезатор Yamaha CS-80.

Широко применяются в качестве VST-инструментов программные семплеры, такие, как SampleTank компании IK Multimedia Production или HALion компании Steinberg. Они позволяют загружать и воспроизводить wav-файлы, семплы других производителей — Akai, Emu, Gigasampler — а также имеют собственные обширные библиотеки.

Имеются и специализированные звуковые модули, например Super Quartet компании Edirol, включающие в свой состав всего четыре инструмента — клавишные, гитару, бас и барабаны.

Но возможности VST-инструментов все расширяются. Теперь они могут не просто воспроизводить ноты, приходящие к ним по протоколу MIDI. Такие программы как Groove Agent и Virtual Guitarist, разработанные фирмой Steinberg, или RealGuitarist российской компании Musiв разведку«с небольшой коробочкой, подключенной к MIDI-клавиатуре, внутри которой сидели бы «реальный» гитарист и «грув-агент»!


Кратко о MIDI

MIDI (англ. Musical Instrument Digital Interface — цифровой интерфейс музыкальных инструментов) — стандарт на аппаратуру и программное обеспечение, позволяющее воспроизводить (и записывать) музыку путем выполнения/записи специальных команд, а также формат файлов, содержащих такие команды. Воспроизводящее устройство или программа называется синтезатором (секвенсором) MIDI и фактически является автоматическим музыкальным инструментом.

Что такое Presets – пресеты

это банк готового звука для vsti -инстументов

Что такое секвенсор

Секве́нсор (или секвенсер, от англ. «sequence» - последовательность) — аппаратное или программное устройство для записи и воспроизведения MIDI-сообщений. Принцип работы секвенсера заключается в том, что MIDI-устройство, такое как клавишный синтезатор, MIDI-клавиатура, контроллер, драм-машина и т.д., передает поток MIDI-сообщений, содержащих полную информацию о темпе воспроизведения, выбранных тембрах, сыгранных нотах, настройках эффектов и т.д. Секвенсер записывает эти сообщения во внутреннюю память для последующего воспроизведения. Таким образом, секвенсер по своим функциям полностью аналогичен магнитофону (и чаще всего оборудуется управлением магнитофонного типа), за исключением того, что он записывает не звуковые данные, а команды для различных MIDI-устройств.

Простые MIDI-секвенсеры, называемые также MIDI-файлерами, могут только записывать и воспроизводить MIDI-потоки. Более сложные секвенсеры позволяют производить запись с последовательным наложением нескольких партий, а также редактировать уже записанные партии, изменяя их высоту звучания, громкость, тембр, темп, музыкальный размер и другие характеристики. Таким образом, совместно с синтезатором, секвенсер представляет собой мощное средство, позволяющее единственному исполнителю записать полноценное многопартийное музыкальное произведение, внести необходимые поправки, а затем перенести готовый продукт на звуковой носитель (компакт-диск, аудиокассету и т.д.) для публичного воспроизведения, тиражирования, разучивания оркестрантами и т.д.

В настоящее время наиболее распространены программные секвенсеры – то есть программы для персональных компьютеров (Steinberg Cubase VST, Image Line FL Studio (Fruity Loops), Cakewalk Sonar, Apple Logic Audio и другие), выполняющие секвенсерные функции. Зачастую, помимо разнообразных средств записи и редактирования MIDI-данных, они содержат дополнительные возможности, например автоматический вывод на печать нот созданного произведения, многоканальную аудиозапись, поддержку виртуальных синтезаторов, сэмплеров и процессоров обработки.

Использование секвенсера существенно облегчает процесс записи музыкальных произведений. Например, запись одной или нескольких партий может производиться в замедленном темпе относительно заданного, самые быстрые музыкальные пассажи могут быть введены при помощи функции пошаговой записи. Операция квантования (от англ. «quantize») позволяет выравнивать ритмические неравномерности исполнения, операция деквантования («dequantize», «humanize»), напротив, вносит легкие неравномерности в излишне «правильные», «машинные» партии (например, записанные пошагово). Таким образом, работа с секвенсером снижает требования к уровню исполнителя, что далеко не всегда положительно оценивается профессиональными музыкантами и композиторами.

Мастеринг


Многие из нас прекрасно понимают процесс записи музыки на концерте или в студии. На носитель, будь-то жесткий диск, сд или пленка вы записываете свои аудио материалы, фрагменты аудио. Затем, все эти кусочки собираются в окончательную мастер-копию, которая затем отправляется на завод, где осуществляется тиражирование. Процесс изготовления
Версия для печати